La Luce
| La luce è di importanza
fondamentale per la fotografia in generale, ma lo è sopratutto per il fotografo
di nudo artistico. Nella fotografia di nudo artistico è
d'obbligo studiare la qualità della luce, le sue diverse forme,
le dimensioni e le direzioni. E' importante sperimentare con le diverse forme di luce prima di cominciare col nostro tema principale. In seguito avremo più sicurezza e capiremo subito le opportunità che si manifestano in una particolare situazione di ripresa, con la modella motivata pronta a posare. Quindi, vale anche in qui la regola: provare, provare !
Il colore della luce. Al giorno d'oggi, con le fotocamere
digitali questo problema ha perso un po' della sua importanza.
Prendiamo ad esempio ill formato RAW, che ci permette ampie
scelte di elaborazione anche dopo gli scatti; osservando il monitor vediamo subito se il
"carattere" della luce si sposa bene con il contenuto del nostro
fotogramma e possiamo eventualmente ritoccare a nostro
piacimento. |
In primo luogo differenziamo la luce dura e diretta da quella morbida, diffusa o indiretta. Per il nudo vengono utilizzate le diverse forme della luce. È importante lavorare con e non contro la situazione trovata in
loco. Per sperimentare e trovare nuove conoscenze nella materia
in questione possiamo anche sperimentare lavorando anche contro tutte le
vecchie regole, ma, in questo caso, dovremo sempre
avvertire la modella sulle nostre intenzioni !.
Ricordiamoci che la modella deve essere sempre coinvolta nella
nostra creatività.
Non c'è luce senza ombra: Le ombre sono indispensabili per l'effetto
finale della immagine, ma badiamo a non esagerare con i contrasti tra luci e ombre.
Evitiamo nella maggior parte dei casi i neri e bianchi
puri senza informazioni.
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